EL ARTE BARROCO

Características generales:

• Es un estilo artístico que se desarrolla a lo largo del s. XVII y 1ª mitad del s. XVIII.

• El nombre de “Barroco” tiene un sentido despectivo y le fue impuesto por los historiadores del arte del s. XIX que veían en él un arte degenerado, exageradamente recargado, (viene del término portugués barrueca, piedra deforme)

• Este estilo va a ser un fiel reflejo de la etapa histórica en la que lo encuadramos: es una época histórica de tensión, crisis y conflictos continuos, recordemos: es una etapa de estancamiento e incluso regresión en lo económico y demográfico, en lo político asistimos a la aparición de las monarquías absolutistas (el Rey Sol), en lo religioso hemos asistido a la división de Europa entre protestantes y católicos, al movimiento contrareformista protagonizado por la iglesia católica.

• El barroco es pues una nueva sensibilidad que afectará no sólo a la pintura, escultura o arquitectura, sino a todas las artes: danza, música, literatura…

• Frente a la serenidad, el orden, la medida, el equilibrio, el racionalismo, del Renacimiento, en el Barroco lo irracional, lo desmedido, lo exagerado, lo desequilibrado, lo teatral lo invade todo, como expresión de una etapa en crisis.

¿Qué características son comunes en las obras barrocas?

• La búsqueda del movimiento

• La afición por la curva

• El gusto por los contrastes y los extremos. Especialmente se puede observar en el tratamiento de la luz, a los pintores les gusta crear efectos de contrastes entre zonas iluminadas y zonas en penumbra; le llamamos: claroscuro.

• El gusto por lo teatral, lo fastuoso.

• Los artistas gustan mezclar en una misma obra elementos pictóricos, escultóricos y arquitectónicos.

El Barroco católico.

• Ligado a la Contrarreforma, se desarrollará en la Europa católica. El arte en este contexto adoptará un carácter propagandístico de la Iglesia Católica.

• Gustará de acercar las imágenes sagradas a los fieles apelando a los sentimientos, a la piedad popular, haciendo que los fieles se conmuevan con ellas.

• Los edificios serán grandiosos, extremadamente decorados dentro de ese gusto por lo teatral y por impresionar al fiel.

El Barroco Protestante:

• Se dará en centro y norte de Europa, destacando Holanda.

• Aquí los pintores sobre todo gustarán de pintar los interiores de las casas de los burgueses, escenas cotidianas (recordemos que para la mentalidad protestante el culto a las imágenes sagradas no existe y la religiosidad ha de ser individual).

El Barroco Palaciego:

• Ligado a las Cortes de los Monarcas Absolutistas, que pretenderán vivir en lujosos Palacios desde los que impresionar al pueblo. Ejemplo más emblemático: El Palacio de Versalles.

Arquitectura Barroca:

• Los arquitectos consiguen plasmar el movimiento también en la arquitectura (la más estática de las artes) gracias a jugar con entrantes y salientes (formas cóncavas y convexas) que también ayudan a crear contrastes de luces y sombras según incida la luz.

• El gusto por la curva que se manifiesta en los elementos de decoración como las columnas salomónicas.

• La decoración que ornamenta la arquitectura suele ser exagerada

• Hay una preocupación por el urbanismo, y también por recrear paisajes y jardines que ornamenten los lujosos palacios.

• Arquitectos destacados: Bernini con S. Pedro del Vaticano, Borromini con la iglesia S. Carlos de las Cuatro Fuentes. En España: los Churriguera y Pedro de Ribera.

Escultura Barroca:

• Los escultores buscan también el movimiento, las figuras en lugar de encuadrarse dentro de formas geométricas perfectas dibujarán diagonales (característica también en la pintura)

• Es muy teatral.

• Trata de ser muy realista

• En España, predominará la escultura tallada en madera: es la imaginería que en ocasiones presenta características macabras ahondando en la representación del sufrimiento, en los signos de dolor con los que conmover al espectador.

• Escultores destacados: Bernini: Apolo y Dafne, o El Extasis de Sta. Teresa de Jesús. En España: Gregorio Fernández o Alonso Cano.

Pintura Barroca:

• la importancia de la luz que genere contrastes entre zonas iluminadas y zonas en penumbra, su representante más radical: Caravaggio, es tan violento en el tratamiento de la luz que hablaremos de tenebrismo.

• Buscará la representación del movimiento, por lo que las composiciones serán asimétricas, movidas, agitadas.

• El retrato ha de ser absolutamente realista

• Se desarrollará la perspectiva aérea.

• Pintores destacados: en Italia: Caravaggio, en Flandes: Rubens “Las tres Gracias”, en Holanda: Rembrandt y Vermeer de Delft.

• Pintores destacados en España, (se encuadran dentro del período que conocemos como “El Siglo de Oro”: Zurbarán, Murillo, y el genio: Velázquez, quién llevará a su máxima expresión la perspectiva aérea. Fue pintor de la Corte, cultivó todos los géneros, es considerado uno de los grandes genios de la pintura universal. “Las Meninas”, “Las Hilanderas”, “El aguador de Sevilla”, “Triunfo de Baco”, “La Fragua de Vulcano”, “La Venus del Espejo”.